Vangelis – Blade Runner (1982 / 1994)

 Musique vers le Futur. Vangelis et Ridley Scott travaillent ensemble en 1982 à ce qui va devenir un des chefs d’oeuvre du genre Science-fiction : Blade Runner. Pour la musique, Vangelis nous introduit dans une ambiance oppressante, avec des longues nappes de synthétiseurs, sur lesquelles se greffent des mélodies vives et des sonorités déccélérantes très caractéristiques. 

Que vous ayez ou non vu le film, de toute façon, la musique vous transporte dans un autre monde. un monde étrange où les androïdes font des rêves, et les humains des cauchemars du sentiment de se perdre eux-mêmes.

Ce qui m’a toujours frappé dans ce disque, c’est le contraste d’une piste à l’autre. Vous noterez d’ailleurs que les transitions sont abruptes d’un univers à un autre. À un morceau sombre répond un thème plus optimiste. Au rang des plus airs les plus opitimiste, le swing des années 30 apparenté à celui de Stephane Grappelli et Django Rheinard, dans le bluesy One more kiss. Aux montées et descentes échevelées de « Blush Response », répond le clapotis léger de Wait for me. Ceci sauf le dernier quart du disque, qui est globalement mélancolique et d’un tempo assez bas. Au long du disque, la voix des protagonistes du film vient se poser au-dessus d’un synthétiseur lunaire. Le compositeur grec retrouve sur ce disque son compatriote Demis Roussous, son ami de l’époque du groupe rock Aphrodite’s Child, qui figure une sorte de muezzin des temps électroniques. Au rang des tubes, le « Love theme » est incontournable : par-dessus un sax suave, Vangelis déploie son art de la fugue dans quelques passages très doux, avant de faire dans sa veine la plus jazzy. Le morceau suivant est assez insolite, puisqu’il s’inscrit dans le registre du rythm and bleus, tout à fait décalé par rapport au sujet de l’album, et ce un des ingrédients de son charme. Dernier morceau marquant, le générique final offre un paysage sonore à couper le souffle, introduit par un ping-pong de sons graves et métalliques orchestré d’une manière quasi-symphonique. Sa mélodie lancinante se promène de gauche à droite, avant d’augmenter progressivement en emphase et en octave. Ah ! Vous voyez, vous êtes resté jusqu’à la fin !

Curieusement, il a fallu attendre douze ans pour voir la bande originale sortir, tandis que les fans du monde entier se contentaient de bootleg. J’encourage donc tous les amateurs de bonne musique à ne pas attendre avant de se procurer ce disque mémorable, d’une manière, on ne peut plus légale.